Concierto de The Cranberries en el Palacio Vistalegre, Madrid
¡TODO UN SUEÑO HECHO REALIDAD! Anoche asistimos al mayor concierto de nuestras vidas, y no me refiero al mayor concierto porque fuese el más espectacular ni el más multitudinario, sino por todo lo que significó para nosotros, el concierto que llevábamos esperando durante años, el concierto del grupo que nos ha marcado desde bien pequeños, el grupo de nuestra infancia, el grupo que ha puesto banda sonora a nuestra vida. En primera fila, los estábamos viendo, vivíamos su música embriagados de nostalgia al recordar bellos momentos pasados y orgullosos y felices de que formara igualmente parte de nuestro presente. Cada canción que sonaba, sobre todo si eran temas clásicos de la banda como Linger, Dreams, I Still Do, Empty, Twenty One, Salvation o la archiconocida Zombie, mi hermana Desirée y yo nos mirábamos a los ojos y reíamos, nos abrazamos, llorábamos y seguíamos riendo, dando saltos sin parar de cantar y cantar, aunque no tan bien como cantó anoche nuestra querida Dolores O’Riordan.
¡Espectacular DOLORES! Se presentó ante las miles de personas que llenaban entusiasmadas el Palacio Vistalegre con una sincera y bonita sonrisa, con un elegante vestido y un nuevo peinado, teñida de rubia en esta ocasión, como lucía años atrás. Los años no parecen pasar por ella, la misma vitalidad encima de las tablas, encandilando al público con su voz y su particular manera de bailar y moverse por el escenario. No podía sentirme más agradecido, con lo que ha significado esta mujer para nosotros, allí estábamos, viéndola tan cerca y tan exuberante, así que cada vez que Dolores se acercaba hacia donde estábamos, siempre le mandaba besos, y en una de esas ocasiones, ella me miró y me sonrió. Yo, como os podéis imaginar, ¡estallé de la locura!

Fuente: teinteresa.es
La banda sonó aplastante, fueron una auténtica apisonadora, ¡Rock en toda su esencia! He tenido el placer de asistir a números conciertos del Rock más duro y anoche The Cranberries no se quedaron atrás, su Rock fue demasiado contundente, tanto, que sorprendió a muchos de los fans que estábamos allí presentes. Sabemos de sobra que tienen entre su discografía temas bastante duros como Promises, pero es que hasta en los temas más suaves los irlandeses no perdieron fuerza, quisieron dejar constancia de sus ganas por volver a los escenarios y de su infinito amor por la música que hacen. Jamás imaginé ver a unos Cranberries tan entregados, no dejaron de sorprender en cada momento. Un buen ejemplo fue Waltzing Back, una canción que gana por enteros en directo, sonando mucho más suave en el disco de estudio y quedando más impetuosa en su interpretación en vivo.
¡Noel Hogan es mi nuevo guitar hero! El co-escritor y principal guitarrista de la banda estuvo espectacular, incitando a todos allí presentes a hacer headbanging sin parar, y no es de extrañar que tenga este dolor de cuello, no podía creer que muchos de los que estuvimos anoche en primera fila pareciera que estuviésemos en un concierto de Judas Priest. Noel, junto al baterista Fergal Lawler, hicieron que la banda no dejara ni un instante de ser energizante.
Hemos crecido escuchando la música de este sensacional grupo. Escuchar su música es sentir mi vida, añorar aquellas mañanas de verano de los primeros años de los 90, en las que mi hermana me despertaba siempre con canciones tan inolvidables como Dreams o Linger. No podía tener un despertar más placentero y sentido. Anoche, los dos abrazados, pasábamos de escuchar a los Cranberries en el jardín de nuestra casa, o en la piscina, mientras jugábamos como niños que éramos, a verlos de cerca y sentir su música como nunca.
Gracias por tantos años de buena música, gracias por esta noche tan bonita e inolvidable, y gracias por esa mirada y esa sonrisa.
¡Larga vida a The Cranberries!
Angels & Airwaves – LOVE PART TWO [2011]

Conozco a este gran grupo desde hace bastante tiempo. Aquel verano de 2006 presentaron su primer sencillo, The Adventure, correspondiente al que es su álbum debut, We Don’t Need A Whisper. Una de esas madrugadas de aquel verano tenía sintonizado en mi televisor un programa exclusivamente dedicado al Rock que emitía la MTV. Concretamente no lo estaba viendo, porque estaba trasteando con el ordenador, pero sí tenía la tele puesta apenas audible. Fue entonces cuando vi un vídeo que captó mi atención por las buenas escenas que contenía y ese vídeo fue The Adventure. Dejé lo que estaba escuchando y le di volumen a la tele. El tema me atrapó por completo. Así es como conocí a Angels & Airwaves, la nueva banda de Tom DeLonge, el que ha sido durante muchos años el cantante de la conocida banda americana Blink 182.
Al momento me sorprendió cómo un tema tan alejado del Heavy Metal, que por aquel entonces fagocitaba gustosamente mí día a día, me hubiera atrapado de aquella manera. Automáticamente busqué información sobre el grupo y sobre todo, busqué rápidamente esa canción por internet, deseaba escucharla una vez más para comprobar si verdaderamente el tema me había encandilado tanto como yo creía. La volví a escuchar, una y otra vez, el tema no me dejaba en paz, ansiaba escucharlo una y otra vez. Escuché el disco, me encantó la temática del grupo, sus letras, su sonido tan personal y esos pasajes tan espaciales que se marcan. El grupo había llamado mi atención al completo y hasta el día de hoy sigo disfrutando de la que considero que es una de las bandas más ingeniosas del panorama musical actual. Una banda con personalidad, con un sonido muy bien elaborado, un grupo cuya música te proyecta otra tonalidad de ondas. Angels & Airwaves hacen un Rock Alternativo, con altas dosis del mejor Rock Espacial y Art Rock. Un grupo de culto donde los haya. Actualmente la banda está compuesta por músicos de la talla del guitarrista David Kennedy (Over My Dead Body, Hazen Street, Box Car Racer), el bajista Matt Wachter (30 Seconds to Mars), y el batería Ilan Rubin (Nine Inch Nails).
LOVE PART TWO es hasta la fecha su último disco y a pesar de la gran diversidad de opiniones entre los seguidores de la banda, yo personalmente lo considero el más notable. Tienes ante ti un trabajo de una gran calidad, con temas envueltos en una atmósfera espacial muy atrayentes, canciones de ritmos acelerados y otros con una gran carga emotiva y sonido placentero. Del disco destaco todos los temas, son todos una maravilla, pero si tuviera que escoger de entre todos los que componen el álbum, sin duda elegiría Saturday Love, Anxiety, para el cual rodaron un su videoclip de presentación, My Heroine (It’s Not Over), Moon As My Witness, Inertia y All That We Are, sin duda para mi el mejor tema de esta segunda parte de LOVE.
Para al álbum LOVE PART ONE, un disco que también os recomiendo, el grupo además realizó junto con el director William Eubank una película que lleva por nombre LOVE y donde además se encargan de la banda sonora al completo. La película recaudó bastantes premios en festivales de cine independiente y una gran crítica, comparándola con la galardonada Moon. Narra la historia del astronauta Lee Miller que tras perder contacto con la Tierra, se encontrará perdido y sólo en una estación espacial internacional. El tiempo pasará y se verá forzado a sobrevivir, intentando mantener la cordura. Su mundo se basa en una experiencia solitaria y claustrofóbica, al menos, hasta que hace un extraño descubrimiento en la nave.
AVA es un grupo que no te dejará indiferente y que os recomiendo con todo el cariño del mundo. Espero que podáis disfrutar de su música tanto como lo hago yo.

El AOR de los años 90
Desde siempre he sido un nostálgico patológico, un término que yo mismo me he inventado para dar de alguna manera explicación a mi tremenda añoranza por tiempos pasados, concretamente a esos años que disfruté con todas mis ganas: la década de los 90. Los mejores años de mi vida, y sin duda alguna, los mejores años que la juventud ha conocido. Unos años de colorido, de ilusión, de un continuo avance, donde cada día te despertabas y había algo nuevo, unos años donde la música hablaba de amores de verano, de la chica de tus sueños, de los días con los amigos, de la vida y las ganas de vivirla. Por si mi significativa nostalgia y melancolía por esos años fuese poco, soy desde hace ya varios años amante de la que es para mí la mejor música, el AOR/Hard Melódico, una música que a día de hoy sigue regida por las mismas pautas que cuando comenzara a principio de los 80 a sonar por todas partes, pero es en estos años de 1990 donde quiero centrar este artículo. Y es que dicho estilo predominó durante toda la década de los 80 y principio de los 90. Guitarras electrizantes, estribillos pegadizos, letras emotivas, videoclips llenos de fiesta, diversión, sol, atardeceres y playas. Una música ideal para recordar con nostálgia los mejores momentos de nuestra vida, aquellos inolvidables veranos con la mejor compañía, nuestro primer beso, nuestra primeras noches de fiesta. Una música que tan sólo denota alegría y sentimiento. Pero ahora, y desde hace ya casi quince años, la música altiva, alegre y motivante, no es precisamente lo que se estila. Desde finales de los noventa, momento en el que dejó de escucharse el aplastante fenómeno Nirvana y su Grunge, se comenzó a escuchar de una forma más generalizada una música más pesimista, una música apática, donde en todas sus letras se puede apreciar el desprecio a la vida, el asco que da esta sociedad, y los problemas con las drogas y los vicios. En definitiva, los jóvenes de hoy día no escuchan letras que invitan al ánimo envueltas en melodiosas armonías, sino todo lo contrario, de forma generalizada son estilos como el Nu Metal, el Hardcore y Metalcore y sub géneros del Rock y el Heavy Metal más duro. Todo esto no lo digo en sentido peyorativo, porque yo también escucho estos estilos de vez en cuando, tan sólo este breve post es para homenajear con todo el cariño y devoción a estos grupos musicales cuyos videoclips muestran la vivacidad de esos años, en definitiva, deleitarse con lo mejor que nos da la vida. A día de hoy podemos seguir disfrutando de esta música, grandes grupos sacan año tras año buenos trabajos del mejor AOR moderno, pero muy a mi pesar, esa atmósfera ideal que se vivió en los años 90, ese sonido típico de la época, esa estética tan cuidada y por supuesto, esa popularidad de la que gozó el AOR durante todo ese tiempo, por desgracia no volverá. O quizás, quién sabe. Aquellos maravillosos años…¡Vivan los 90!
Gracias a Juanan por esta gran canción cuyo vídeo refleja exactamente lo que mis palabras intentan decir.
Poco – Call It Love
Mitch Malloy – Anything At All
Reggata – This Is Love
Blue Tears – Rockin’ With The Radio
Especial mención a este vídeo, donde mejor no puede mostrar esos años de la década de los 90. Un tema AOR en español cuya finalidad era promocionar la bebida KAS que por el año 1994 pretendía hacerse hueco en territorio norteamericano.
KAS – Dame más (Álex de La Nuez)
NO SWEAT – Heart and Soul
Drive She Said – Think of Love
Damn Yankees – Coming Of Age
Harem Scarem – Slowly Slipping Away
Firehouse – When I Look Into your Eyes
Bryan Adams – Have You Ever Really Loved A Woman?
Diving For Pearls – Gimme Your Good Lovin’
Bad Company – If You Needed Somebody
Jimi Jamison – I’m Always Here

































Lo último que se ha dicho