Stryper – To Hell with The Devil [1986]
1986, en el furor de la colorida década de los 80, Stryper lanza su tercer álbum y el más exitoso hasta la fecha, To Hell With The Devil, consiguiendo así que el grupo alcance una mayor fama y sus discos lleguen a las primeras listas internacionales. Stryper se convertiría además en la primera banda de Rock Cristiano reconocida a nivel mundial, llevando hasta el día de hoy, el estandarte de dicho sub género del Rock. Para mí y para muchos, los amantes del Hard Rock más armoniso, los cuatro primeros discos de Stryper son esenciales, imprescindibles. Por orden cronológico: The Yellow And Black Attack [1984], Soldiers Under Command [1985], To Hell With The Devil [1986] e In God We Trust [1988]. De estos cuatro discos, yo he querido resaltar el que para mí es el de mayor calidad, To Hell With The Devil, aunque os aseguro que los cuatro son indispensables.
Este disco abre con el que es uno de sus mejores temas y que da nombre al álbum: To Hell With The Devil. El tema es realmente directo y potente, de esos temas que disfrutas como loco al escucharlos y ya ni os cuento si los vives en directo. Además, siendo como es Michael Sweet (cantante de Stryper), lo mismo dará que escuches a la banda en estudio o en directo, porque el efecto es el mismo. Doy fe, y los numerosos vídeos que puedes encontrar por internet también, que Stryper es de esas pocas bandas que suenan igual tanto fuera como dentro de los estudios de grabación. Junto a esta canción, Calling On You, Free y Honestly forman un tándem asombroso, haciendo que el comienzo de este disco sea toda una maravilla. Hay que destacar (aunque ya destacan por sí solas a la primera vez que las escuchas) que las letras de esta gran banda están cargadas de una gran emotividad y espiritualidad. Letras impregnadas de una modesta cristiandad que hacen alusión a Cristo, algo que han estado haciendo durante todos sus primeros discos hasta 1990, donde parece ser que se les fue un poco la fe. Y es que a partir de 1990 el grupo abandonaría su Christian Rock y su estética de Glam Metal además de no mencionar a Dios en ninguna de sus letras. Todo esto provocó el cabreo de los fans, que no entendían esta reacción y la salida del propio cantante, Michael Sweet, por discrepancias musicales. La ruptura duró hasta 1999. ¿Entienden ahora por qué estos cuatro primeros discos son imprescindibles en la historia del grupo?
Tras un tema como The Way, al cual nunca le pillé el gusto, en este disco se nos presentan otros temas como Sing Along Song, canción que no brilla por su letra precisamente pero sí por su melodía pegadiza y envolvente. Holding On y Rockin’ The World vuelven a subir el listón y dan paso a un sentimental y emotivo tema, All of Fame, para posteriormente cerrar este disco con un muy buen tema, More Than a Man, quizás el tema más cristiano y devoto de la banda. La letra es puro amor a Dios.
God, I will follow you because you died for me
Gave to me your life to set me free
Anyone who asks shall receive
Jesus in your heart
It’s time for you to start
Giving God all the glory
POWER QUEST – Wings of Forever [2002]
Año 2002, apenas acaba de comenzar el tsunami de grupos powermetaleros que, para resumir cómo fue tal oleada cargada de grupos nobeles de Power Metal, diremos que más del 70% se dedicaban a copiarse los unos de los otros, imitando además las formulas de grupos ya consagrados como los primeros Helloween, Gamma Ray o Blind Guardian. De esta forma, la mayoría sonaban igual, apenas podías distinguir de oídas qué grupo era el que sonaba en tu reproductor. Además, todos estos nuevos grupos que intentaban convertirse en los nuevos abanderados del estilo no es que brillaran por su tecnicismo y por la calidad de sus canciones. Es ahí donde comienza a utilizarse un nuevo término dentro de la jerga metalera: el power metal rancio, aquel Power Metal que no te dice absolutamente nada y en el que tan sólo escuchas guitarras a la velocidad del rayo y teclados con melodías más y más espantosas. Sin olvidarnos de que estos grupos iban envueltos en una temática de fantasía medieval, tipo El Señor de los Anillos o DragonLance, haciendo que los quinceañeros si fliparan el doble con esta música. Sin duda, en estos años el grupo que por supuesto sobresalió de los demás fue Rhapsody (actualmente Rhapsody of Fire), un grupo que mostró una increíble calidad técnica y musical, un grupo cien mil veces imitado por bandas pertenecientes a países de todo el globo terráqueo.
Pero no quiero parecer rudo y aunque por increíble que parezca, los amantes del Heavy Metal en su totalidad debemos de estar un tanto agradecidos con respecto a estos grupos, por la sencilla razón de que fueron un importante trampolín (como cualquier estilo que se pone de moda) para que muchos adolescentes se introdujeran en el mundo del Rock duro. Así empezaron muchos muchísimos, y los que querían escuchar y adentrarse más en el mundo de este estilo musical, bien empezaban por otros sub géneros del Heavy, y sobre todo, comenzando con grupos clásicos que no pueden ser ignorados por un buen rockero (Led Zeppelin, AC/DC, Black Sabbath, DIO, Iron Maiden, Judas Priest, etc.) Y ya se sabe lo que viene a continuación, una vez que entras en el épico y contundente mundo del Heavy Metal, no sales jamás.
Quizás me he enrollado un poco con la introducción, pero necesitaba hacer esta pequeña presentación ya que este grupo, Power Quest, es sin duda un grupo perteneciente a ese 30% restante de grupos que en ningún momento sonaron parecidos a otros ni se repetían por doquier. No, Power Quest no es la típica banda powi, en ningún momento hacen un Power rancio, es una banda de puro Power Metal que dese 2002 lleva ofreciendo unos álbumes de estudio de gran maestría y con un estilo personal, algo que parecía imposible por esas fechas.
Desde Reino Unido, Power Quest se presentan en sociedad con este su primer disco, Wings of Forever. De él podemos resaltar hasta sus demos, ya que todo el disco es una auténtica apisonadora cargada de grandes temas. Far Away, Glory Tonight, Power Quest Pt.1 o Beyond The Stars son canciones atronadoras, un Power muy elaborado. Destaco sobre todo Immortal Plains, un medio tiempo muy al estilo de las baladas powermetaleras pero rodeado de una atmósfera que recuerda muy ligeramente al Natural Disaster de Anathema.
Con respecto a la voz, Alessio Garavello me recuerda muchísimo a Christer Andresen, voz de los magníficos Keldian, los cuales están a punto de lanzar su esperado tercer álbum, Choose Your Path. Con Follow You Heart y Freedom of Thought, se pone fin a un buen disco de Power Metal. Seguramente este no sea el único artículo sobre Power Quest, ya que poseen en su haber cuatro álbumes más y todos son de una gran calidad y no dudaré en reseñarlos como es debido en Anhelarium.
Blessed By A Broken Heart – Feel The Power
Qué gustazo da estar de vacaciones y poder hacer lo que más te gusta. En mi caso, anhelaba el poder descubrir grupos nuevos y es justo lo que me ha pasado en estas últimas semanas. De todos ellos, escribo sobre el que más ha atrapado mi atención y el que considero, siendo lo más objetivo posible, que ha sacado mejor disco en este 2012. Claro está, cada uno tendrá sus preferencias, pero no hay duda que Blessed By A Broken Heart ha publicado uno de los discos más asombrosos del año. Feel The Power, un disco cargado de grandes temas que componen así un buen disco de Metal, melódico y muy potente, rozando incluso el Speed Metal.
Estamos ante una banda de Metal cristiano procedente de Montreal y que han sacado recientemente el que es su tercer disco, Feel The Power. Tras sufrir diversas modificaciones en su formación el grupo se presenta con una bien compacta y llena de energía, compuesta por Tony Gambino, Shred Sean, Tyler XOXO Hoare, Ian Slater, Rex Krueger y Casey Jones. Juntos han creado este nuevo proyecto, un lanzamiento más que interesante por lo moderno y novedoso que resulta. Saben combinar las influencias del Heavy más ochentero con los toques más modernos y usuales del Metalcore. Voces limpias se mezclan con voces guturales, algo que a priori no es nada nuevo para los que entendemos de esta música, pero en cuanto a lo novedoso de este disco, nos referimos a esa forma de elaborar sus temas, creando un sonido único a base de mezclar ligeras tendencias. Se nos presenta una serie de canciones que navegan entre el Hard Rock más melódico de grupos como Reckless Love, la energía y el desparpajo de EdGuy y las melancólicas letras dignas de bandas clave de este género como Def Leppard o Whitesnake. Feel The Power, un disco cargado de poder, el mismo que esta joven formación posee, nos muestra la forma en la que ellos ven la música y sobre todo este género.
Ya no se cuántas veces habré escuchado el disco entero, porque creedme, merece mucho la pena y más aún si eres un buen amante de este tipo de música. Es un disco que no defrauda en ningún momento y cada canción aporta la misma energía e intensidad que la anterior. Aun así podemos hacer una distinción y resaltar que la primera mitad de este trabajo es quizás de mayor calidad que la segunda, pero como he dicho, el disco es de sobresaliente. Este Feel The Power comienza con el que es uno de los bombazos del disco, para mí, el mejor tema de este nuevo trabajo de BBABH: hablo de Deadthwish, un tema rápido, muy al estilo del mejor Power Metal, con unas guitarras rápidas y contundentes, de buenos riffs y un buen estribillo, pegadizo y con buenos coros. Además, la letra de esta pedazo de canción resulta fascinante: Mama sold her soul to the devil!!!
Seguimos con un tema que en ningún momento baja el nivel y sigue la rápida senda marcada en la anterior canción: Shut Up and Rock, un tema mucho más pegadizo y de unos coros más notables pero que suena como una auténtica apisonadora. Con tan sólo habiendo escuchado estos dos primeros temas te das cuenta del gran disco que tienes a tu disposición. Le sigue Love Nightmare, el que es su single de presentación para este nuevo trabajo, Forever y Holdin’ Back for Nothin’, creando así un magnífico tándem, haciendo que el inicio de este Feel The Power sea uno de los mejores comienzos editados en estos últimos años. Ya quisieran muchos grupos iniciar un disco de esta manera tan impetuosa. En mi caso, tengo que reconoceros que al escuchar estos cinco primeros temas, los volví a escuchar dos veces más antes de seguir con la escucha del resto del disco. ¡Y es que son realmente adictivos!
Llegando a la mitad de este disco, nos encontramos con un sorprendente medio tiempo, I’ve Got You. Digo sorprendente porque aunque el inicio de este tema recuerde ligeramente a esos baladones empalagosos de los típicos grupos de Modern Rock americanos que tanto han surgido en estos últimos años, que en su mayoría no son más que meras imitaciones de los unos y los otros, nos topamos con un tema conmovedor pero a la vez original, técnicamente muy bien elaborado, un tema meticulosamente arreglado. Rocking’ All Night es el típico tema altivo, que nada nuevo aporta puesto que el grupo, con este tema, tan sólo se deja llevar por los sonidos más característicos y gamberros del buen Rock americano. Un tema muy al estilo de los últimos WARRANT o Crashdïet. Con Scream It Like You Mean It y Skate or Die volvemos a disfrutar de rápidos temas con melódicos estribillos, ciertamente cuesta decidirse por cual o cuales son los mejores temas ya que todos tienen un acabado fantástico, desde aquel soberbio Livin’ My Dream de BAI BANG no escuchaba un disco tan vivaz y apasionante. Probablemente se convierta para mi en el disco de este verano, porque difícilmente encuentre uno que lo supere a la hora de ponerle música a estos días de sol y playa. Destacar el enorme trabajo que han hecho con las guitarras y sobre todo con la batería, unos parches que suenan contundentes e irrebatibles. Sobre la voz, no le pongo ninguna pega, la voz de Gambino es ideal para este tipo de Rock aunque también hay que reconocer que no es una voz prodigiosa, pero se deja escuchar con hechizo.
Ya, estando en los últimos minutos del redondo, nos encontramos con Innocent Blood un raudo tema mucho más rápido que los anteriores y Sleepless Nights, un tema de mayores aptitudes, ideal para cerrar este último trabajo de Blessed By A Broken Heart. Sin duda, estoy de lo más satisfecho al haber descubierto tal extraordinaria banda a la cual no dejaré de seguirle la pista. ¡Recomendado a todo poder!
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