El Hobbit– Un Viaje Inesperado, de Peter Jackson [2012]
Antes que nada, quisiera darle las gracias a mi hermana, porque ella ha sido quien, sabiendo lo muchísimo que me gusta todo lo relacionado con Tolkien y El Señor de Los Anillos, tuvo el gran detalle de sorprenderme el otro día llegando a casa con las dos entradas para ver esta maravillosa película. ¡Gracias, niña linda!
Y sí amigos, una maravillosa película, una obra de arte. Años esperándola, toda la semana expectante, ansioso por verla. ¡Y para qué os voy a contar el día de ayer! Desde por la mañana ya andaba nervioso porque llegara la noche y estar ahí, sentado en la sala 2, en la fila 8 butaca 8, viendo la que es sin duda una de las mejores películas que he visto. Para mí, supera en emotividad a la magnánima trilogía de El Señor de Los Anillos, y no exagero.
Cuatro han sido las veces que ya me he leído El Hobbit, la última siendo este pasado verano. Disfruté una vez más de las aventuras de Bilbo Bolsón, Gandalf y los trece enanos. Aventuras que escenifica Peter Jackson con grandeza. Porque cabe resaltar que las películas de El Señor de Los Anillos tenían que reducir tres grandes libros y como es lógico, tenían que dejarse muchas cosas en la recamara. Algo que causó los desánimos de los más puristas y pedantes. Pero con El Hobbit pasa todo lo contrario. Peter Jackson se ha propuesto hacer de un solo libro, tres películas. De esta forma, todo lo narrado en la obra de Tolkien, El Hobbit, tiene su lugar en la cinta, eso y mucho más, porque recordemos que El Hobbit es un libro relativamente corto, de poco más de trescientas páginas y, si pretenden hacer tres películas de ese libro, películas de más de dos horas de duración, la versión cinematográfica de dicha obra es total.
(Gollum): «¡Ladrón, ladrón, ladrón! ¡Bolsón! ¡Lo odiamos, lo odiamos, lo odiamos para siempre!»
Quien se haya leído el libro con atención y ayer fuera al estreno de la película, se daría buena cuenta de ello. Hay tanto tiempo para todo, por decirlo de alguna forma, que anoche viendo la película me cercioré que hay escenas que no son descritas en ningún momento en la novela de J.R.R Tolkien.
La historia como muchos sabrán, se sitúa 60 años antes de la Guerra del Anillo. Con un joven Bilbo Bolsón y un Gandalf El Gris igual de sabio y benevolente que siempre, en un agujero hobbit, perfectamente ordenado y cálido hasta la llegada de Balin, Glóin, Bifur, Bofur, Bombur, Dwalin, Ori, Dori, Nori, Óin, Kíli y Fíli y Thorin, Escudo de roble, se inicia así la mayor aventura de sus vidas, sobre todo, para el benévolo Bilbo Bolsón, quien inicia un viaje inesperado que cambiará su vida y la de los suyos, para siempre. Ponen rumbo a la Montaña Solitaria, antiguo reino de los enanos, y ahora ocupado por un enorme, cruel y despiadado dragón rojo llamado Smaug, quien otrora destrozara y aniquilara el dominio de los enanos y que ahora se ha apoderado del gran tesoro perteneciente al linaje de Thorin y que en la montaña aguarda. Con la ayuda del sabio Gandalf y la paciencia y prudencia de Bilbo, la expedición intentará hacer justicia y ya no sólo devolverle a los enanos lo que es suyo, sino internar poner fin a ese mal que se está propagando por toda la Tierra Media.
(Gandalf a Bilbo): «Te considero una gran persona, señor Bolsón, y te aprecio mucho; pero en última instancia ¡eres sólo un simple individuo en un mundo enorme!».
Quien quiera que se haya leído la obra de Tolkien, sentirá una embriagada emoción al ver esta película. Todo lo que ya te imaginaras mientras leías las páginas del libro, todos esos momentos de peligro, emoción, acción y sufrimiento, los veras reflejado en la pantalla. Y es que ya me imagino a Peter Jackson, libro en mano, dirigiendo la película tal cual aparece en él. Pero ni dudando, el mérito de esta sensacional película es sólo de Jackson, es de obligada mención destacar la grandiosa interpretación de sus principales actores, sobre todo a Martin Freeman en el papel de Bilbo, Ian McKellen en el personaje del mago Gandalf y por supuesto, a Andy Serkis, quien nos ha sorprendido a todos haciendo con Gollum una actuación mucho mayor y más sorprendente que en las anteriores películas. Y no puedo acabar este artículo si no es destacando una vez más la sensacional puesta en escena de la siempre espectacular Cate Blanchett en el papel de Galadriel. Hermosa a más no poder.
Las escenas de lucha bien te recordaran a las anteriores películas, pero nada más. Esta historia es otra historia, y está contada como tal. Una historia, ¿cómo decirlo?, mucho más personal si puede decirse. Algo que queda en petit comitè, y que llega más fácilmente a los espectadores. O al menos a un servivor, ya que en par de ocasiones se me saltaron las lágrimas.
Por último, además de recalcar una vez más en lo bien que está narrada esta película, destacar que visualmente es una auténtica preciosidad. La forma en la que están tratados los trolls, orcos, goblins, elfos, la gran caracterización de los enanos y por supuesto, la fotografía de los paisajes. Acantilados, valles, bosques, senderos, pasadizos, cuevas. La ambientación es asombrosa tanto como la propia película.
Si verdaderamente amas el cine, no puedes dejar pasar una película así.
The Dark Knight Rises. Una película perfecta.
La mejor película para ver este verano, una desmesurada epopeya, así es la última entrega de la saga de Christopher Nolan, que cumple en exceso todo lo que se esperaba de ella. Ya que se estrenó ayer viernes en todo el Mundo, aún es pronto para decir si supera en taquilla o no a Los Vengadores, la película más taquillera hasta el momento en lo que llevamos de año. Pero verdaderamente confío en que sí, ya que esta última película de Batman hace que toda aventura procedente del Universo Marvel parezca simplista e infantil. Pero esto es algo que ya comprobamos en Batman Begins allá por el año 2005 y posteriormente con El Caballero Oscuro en 2008. Batman dejó de ser aquél superhéroe enfundado en un inútil traje de cuero y Bruce Wayne dejó de ser un embobado y mentecato donjuán. Atrás quedó (y en el olvido para muchos) hace tiempo la patrañera actuación de George Clooney en Batman & Robin o la pueril e inocente Batman Forever de Val Kilmer que, a pesar de contar con un soberbio reparto de actores, la película, de argumento estéril e infantil, parecía solamente echa para vender juguetes para los niños en navidad.
En esta nueva y última secuela volvemos a ver a un Batman más militarizado y armado hasta los dientes y a un Bruce Wayne (Christian Bale) más intratable y áspero. Nos encontramos con un argumento más oscuro, extremadamente envolvente y cargado de una violencia dantesca. Una trama bien consolidada, bien atada a sus anteriores entregas, sobre todo con la primera: Batman Begins. Una secuela que hace a su vez de una breve precuela para adentrar al espectador en la historia y para así, cerrar la trilogía de manera impecable. Y digo esto último porque a mi parecer, la saga no ha podido terminar mejor. Da igual que leas esto antes o después de ver la película, cuando sea el momento sabrás de qué hablo. El final de The Dark Knight Rises es demasiado vibrante, como si dijéramos que es un cúmulo de varias e inesperadas sorpresas. Además, es sorprendente la ingesta cantidad de efectos técnicos y visuales. Hollywood no cesa a la hora de diseñar y llevar a cabo los últimos y mejores avances en efectos especiales. En el caso de esta película, hacen que cada escena sea más excitante que la anterior.
Ocho años han pasado desde los atentados de Joker y la muerte de Harvey Dent. El Caballero Oscuro ha desaparecido, no es un héroe, porque nunca lo fue, y ahora para la gran mayoría es un fugitivo, y para algunos, la esperanza de Gotham. Es en este momento cuando entra en escena Bane, un enmascarado y aterrador asesino que pretende llevar a cabo los mismos planes de Ra’s al Ghul y la Liga de las Sombras y una sensual ladrona, Anne Hathaway, la cual hace que la película sea más brillante.
Ayer, los que asistimos al estreno de esta cinta, fuimos testigos de una experiencia emocionante, porque además la película ofrece en su totalidad una aplastante y enervante crítica social. Christopher Nolan (El Truco Final, Memento, Origen, Insomnio) pone un broche de oro a esta trepidante saga, una saga con la que se deja así mismo muy por encima del resto de directores ya que, Christopher Nolan sí sabe cómo hacer cine. Además, la banda sonora viene de la mano de Hans Zimmer (Gladiator, Piratas del Caribe, The Pacific, Toys, La Roca, El Rey León, etc) creador de las mejores atmósferas del cine contemporáneo.
Tienes la oportunidad de ver una película asombrosamente épica. Una película que supera los límites de la imaginación, sin tener que acudir a monstruos, extraterrestres y otros mundos, una imaginación que rompe las barreras del realismo, pero sin dejar de ser real todo lo que en ella se muestra.
MINICRÍTICAS de CINE #4 – Rare Exports – Acero Puro – Un Lugar Para Soñar – Drive – Immortals
Hacía tiempo que no rescataba esta sección, concretamente hace más de dos años ya desde las últimas minicríticas así que ya iba siendo hora ¿no? Me gustaría comenzar en este nuevo número de pequeñas críticas con algunas de las películas que más me han gustado en estas vacaciones y son las que podéis ver a continuación.
Rare Exports – Un cuento gamberro de Navidad
Coproducida por Noruega, Finlandia, Francia y Suecia, nos llega esta descarada película que da un giro total al mito del querido Santa Claus. ¿Es tan bueno como lo ha pintado la Coca-Cola durante tantos años? ¿Qué hay detrás de la figura del hombre gordo vestido de rojo y largas barbas? Esta película es el resultado del exitoso cortometraje que realizó el mismo director de esta película, Jalmari Helander, en el año 2005. Fue un éxito total por la red y en 2010 se decidió dar paso a la precuela que explicaría la extraña actividad que los protagonistas realizaban, embalando a numerosos papas noeles en reducidas cajas y exportándolas a todo el mundo. Si no la has visto, desde aquí te la recomiendo gratamente, porque a pesar de poseer escenas que serían incluso indignas para una película de serie B, posee también momentos tiernos, graciosos y además, algún que otro susto bueno. Sin duda, es una buena película de terror infantil, con una buena dosis de aventura y misterio. En definitiva, lo pasé bastante bien con esta cinta, muy original en su temática. ¡Recomendada os queda!
Acero Puro
Cual friki, cuando vi por primera vez el tráiler de esta peli, me dije a mi mismo que no podría perdérmela por nada en este mundo. Y así ha sido, a pesar de que mucha gente me dijo que no merecía tanto la pena, no vacilé en verla y para nada comparto alguna de las malas críticas que se ha llevado. Si bien es cierto que el papel de Jackman no ha sido del todo de mi agrado y que Evangeline Lilly hace un papel igual de inútil y tonto que en la serie que le dio a conocer (Perdidos), la peli tiene todos los ingredientes para hacerte pasar un buen rato. Quizás el tráiler muestra una peli que refleja a priori al espectador estar ante una peli de total acción al estilo Transformers, pero nada más lejos de la realidad. Con un estreno en plena navidad y con un protagonista de 10 años, que nadie se espere ver demasiadas explosiones y escenas de acción. Es una película totalmente entrañable, con una relación padre e hijo un tanto fría en un principio y que poco a poco ambos empezarán a sentir mucho el uno por el otro.
Sin duda, los que se llevan la palma en esta peli son el protagonista, Dakota Goyo y Atom, su portentoso y amigable robot de pelea y también, de compañía.
Un Lugar Para Soñar
Conmovedora película que no sólo sirve para llorar a moco tendido y e ir diciendo que la película es muy bonita y tal y cual. No se los demás, pero en esta nueva película del grandísimo Matt Damon (probablemente el mejor actor en la actualidad de todo Hollywood), encuentro una continua muestra de valores y conductas que sería esencial que todos percibiéramos.
Del director Cameron Crowe, e interpretada también por la bellísima Scarlett Johansson, la película nos cuenta la historia real de Benjamin Mee, un hombre que tras superar la muerte de su mujer, y centrado en dar una nueva vida a sus hijos, se atrevió a comprar un zoo en quiebra y sacarlo adelante. Si la película es tan cierta como la historia real, estamos ante algo maravilloso, que por supuesto, no puedes perderte.
Drive
Con un toque a cine ochentero, nos encontramos con una película que en 2011 arrasó con todos los premios que una buena peli puede presumir de tener (Awards, Globos de Oro, Festival de Cannes, etc.) Como suele suceder últimamente, el tráiler de esta cinta ha podido confundir a más de uno, que se esperaba ver algo tipo Transporter y se encontró con una delicada película que brilla y no precisamente por las escenas de persecución o lucha exagerada. Se nos presenta la historia de Driver (Ryan Gosling), un conductor especialista en escenas de cine pero que por la noche trabaja como conductor para delincuentes y mafiosos. Driver se verá envuelto en una complicada historia de la cual nada tiene que ver y todo, por conocer a la chica que ha sido capaz de enamorarle, Irene (Carey Mulligan).
De la mano del director Nicolas Winding Refn, nos llega esta entretenida película, una buena mezcla de las mejores pelis policiacas de los 80, con muy buenas escenas, tanto sangrientas como emotivas.
Immortals
¿Defraudado? Quizás decir que si sea demasiado, pero no voy a mentir a nadie y menos a mí mismo, y diré que salí del cine no muy satisfecho con lo que había visto. Siendo una peli creada por los mismos que nos deleitaron con la maravillosa 300, sí, por supuesto que esperaba mucho más. Con Immortals han pecado de utilizar una formula demasiado sencilla y bastante trillada: unas cuantas escenas molonas y una preciosidad de mujer que luce un tipazo y no para de poner numerosos gestos sensuales que nos hagan ver lo guapa que es esa chavala. Pero eso es para salidos mentales con menos cero de raciocinio, así que esta película es de lo más descafeinada posible.
Es una pena que contando con la participación del gran Mickey Rourke que siendo sincero, pocos como él saben hacer tan bien de malos en la pelis, hayan hecho una peli tan floja. Aún así, no deja de ser una peli bastante entretenida y por supuesto, sirve para echar el rato tanto si la ves solo como si la ves con tus colegas.
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