El disco debut de Starbreaker (2005) Heavy Metal de gran calidad
Como se nota que ya estoy de vacaciones y puedo escribir todo lo que quiera con la tranquilidad de saber que luego no tengo nada más que hacer que seguir ocupado con mis numerosas aficiones. Y es por eso que aquí estoy, a altas horas de la madrugada, escribiendo sobre uno de los mejores discos de Metal que he escuchado en mucho tiempo. Nunca es tarde si la dicha es buena, o eso dicen, y es que resulta que este disco ya saliera por aquel año de 2005 y es ahora cuando lo he descubierto, pero no pasa nada, más vale tarde que nunca ¿no?
Este es el disco debut de Starbreaker, banda liderada por el vocalista Tony Harnell que, a pesar de ser más conocido por su participación en la fabulosa banda de Hard Melódico TNT, con Starbreaker cambia de registro y se encomienda a unos sonidos más duros pero igual de portentosos. Pero en este proyecto cabe destacar a otros músicos de la talla de Magnus Karlsson, famoso guitarrista y multi-instrumentalista que ha participado notablemente en bandas como Last Tribe, Primal Fear y con artistas de renombre como Bob Catley, Michael Kiske, Amanda Somerville o Ralf Scheepers. Del bajo se encarga Jonni Lightfoot y a los parches, John Macaluso. En cuanto a la producción, aquí está de nuevo el gran Tommy Hansen, productor de grupos como Pretty Maids o los archiconocidos Helloween.
Los amantes del Rock melódico estamos de enhorabuena, TENEMOS OTRA BANDA MÁS, DE GRAN CALIDAD, CON LA QUE DISFRUTAREMOS COMO LOCOS.
Centrándonos en cómo suena este discazo, estos norteamericanos se presentan con un excelente tema, Die For You, rápido y directo, tema duro y melódico. Queda claro con este tema que estas ante un grupo de Heavy Metal melódico y de gran altura. Sin duda el tema que le sigue es mucho mejor, Lies, del cual grabaron un videoclip que podéis ver a continuación.
El disco va a mejor y prueba de ello es su tercer título, Break My Bones, personalmente, el mejor tema del disco. Grandioso y satisfactorio tema, acordes de guitarra pesados y un admirable y sonoro estribillo además de un gran solo de guitarra del señor Karlsson. Se hace evidente que los que están tras estos ritmos son verdaderos profesionales, nada malo puede salir de la mano de Magnus Karlsson y Tony Harnell, de hecho, su segundo disco fue publicado en 2008, titulado Love’s Dying Wish y que, si bien es cierto que con este trabajo endurecen un poco más el sonido de su primer disco, en ningún momento bajan el nivel. Probablemente profundice sobre ese disco más adelante en Anhelarium. Crushed, su cuarto tema, sigue la misma senda que los anteriores, consistencia y armonía por doquier. Starbreaker me recuerda muy mucho a la banda liderada por Roland Grapow, Masterplan, o quizás más a los discos de Allen/Lande, al menos fue esa la impresión que tuve en cuanto los conocí por primera vez escuchando estos primeros temas y en especial a este que le sigue, Days of Confusion. Quizás sea por la colaboración de Magnus Karlsson, pero sobre todo este quinto tema, podría estar en uno de los tres discos de los músicos Jorn Lande y Russel Allen. Fantástico medio tiempo cargado de sentimiento y pasión, acompasado por unos elegantes toques de piano. Transparent, sexto tema, con un ligero corte progresivo y que recuerda vagamente a los últimos trabajos de Dream Theater. Light At The End Of The World, es una canción más relajada y de tonos más suaves y mucho más comercial. Estando prácticamente en el meridiano de este distinguido debut, nos encontramos con Cradle To The Grave, otro fantástico tema que sin duda hace que este proyecto destaque aún más. Pero vamos con el plato fuerte de este disco, Underneath A Falling Sky, soberbio tema, muy melódico y sin dudarlo, el mejor junto con Break My Bones. Tony Harnell no sólo nos sorprende con su magnífica voz, sino que junto al resto de musicazos que compone Starbreaker, nos dan toda una sorpresa. Los amantes del Rock melódico estamos de enhorabuena, TENEMOS OTRA BANDA MÁS, DE GRAN CALIDAD, CON LA QUE DISFRUTAREMOS COMO LOCOS.
Ya en la recta final, otro trallazo más, Turn It Off, donde de nuevo, asoman las melodías y las guitarras de gran ajuste. Tras Dragonfly, un tema instrumental que quizás se podrían haber ahorrado (pero tampoco es plan de ser quisquillosos), se despiden con Save Yourself que, siendo el último tema del disco, en ningún momento baja el listón. Se despiden a lo grande, con un tema más melódico aún pero a la vez mucho más rápido. Imposible que te hayan dejado un mal sabor de boca estos Starbreaker y mucho menos, que te sientas indiferente. Como solemos decir los que disfrutamos escuchando buenos discos, esto es un auténtico discazo.
Álvaro Rojas
7 SINNERS Lo nuevo de HELLOWEEN – Una nueva obra maestra de los de Hamburgo
Uno de los mejores discos desde Better Than Raw, a la altura de este último y del Time of The Oath. Así es el último trabajo de los alemanes Helloween. Toda una sorpresa para todos los amantes de este género musical y sobre todo, para los fieles seguidores de Las Calabazas. Y es que sí amigos, estamos ante uno de los mejores discos del año.
En 2007, con Gambling With The Devil, todos fuimos testigos de cómo Helloween retomaba de nuevo el vuelo, alzando bien sus alas y demostrando a todos que volvían a estar en plenas facultades como lo demostraron a mediados de los noventa. Y sí, aunque con Rabbit Don’t Come Easy y Keeper of The Seven Keys –The Legacy- aún manifestaban que seguían con vida, cierto es que, siendo lo más objetivo posible, su originalidad y perfeccionamiento no pasaban por buenos momentos. Y aunque las ventas de The Legacy funcionaran más que notablemente y su world tour fuera de lo más exitoso, no había que ser muy inteligente para darse cuenta que no estaban ofreciendo todo lo que ellos pueden ofrecer.
No fue entonces el único tropiezo de la banda. Helloween ya sabe lo que es resurgir de las cenizas. No nos olvidemos del tremendo fracaso que la banda aconteció con los dos últimos trabajos con Michael Kiske en sus filas. Ambas etapas han tenido sus altibajos y en 2007, los Helloween de Deris se recuperaban de la suya.
Habiéndonos dejado a todos con buenas sensaciones por aquel entonces y sobre todo (y lo más importante) con las expectativas hacia el grupo bien altas, Helloween regresa con este nuevo trabajo, 7 Sinners, donde de nuevo evidencian que son una de las mejores bandas del panorama musical a lo que Heavy Metal respecta y que guste o no, nada tiene que envidiar a su pasado. Ha sido cuanto menos un poco inquietante comprobar que se acercaba más y más la fecha de salida a venta del disco y no se filtraba en absoluto por la red. Esto aunque parezca que no, tiene bastante importancia ya que es difícil evitar que se filtren archivos por la red (ya sean películas o discos). Por parte de la banda y su discográfica, es un mérito a tener en cuenta.
Pero lo que realmente importa en estos momentos es este último disco de los alemanes. Con un sonido más duro pero sin perder esas perfectas melodías, Helloween vuelve a estar en boca de todos.
El disco comienza con When The Sinners Go, robusto y admirable tema que gana por momentos tal que, es su último minuto el que más fuerza acoge mostrando a unos Helloween más duros que nunca. Le sigue ahora el tema que han escogido como single de presentación para 7 Sinners, Are You Metal? Una buena forma de hacer una pregunta que más de uno debería hacerse. ¿Eres de metal? Personalmente, aunque me parezca una muy buena canción, la considero como la más floja del disco. Hay temas mucho mejores en este último trabajo, pero entendemos la elección de este single cuando Michael Weikath respondió a la pregunta de el por qué de la elección del tema en cuestión, “Podríamos haber elegido por ejemplo Who Is Mr.Madman? como single, pero no impactaría de igual modo al público, Are You Metal? Es un tema que nunca podrás olvidar”. El single vuelve a recaer a cargo de Andreas Deris, que como pocos, es capaz de componer temas de cualquier estilo, quedándole en la mayoría de los casos un trabajo excelente. Fíjense en la diferencia entre As Long As I Fall, Forever & One (Neverland) o este último tema. Nada que ver los unos con los otros, y sin necesidad de mencionar los buenos temas que son.
Lo que más cabe destacar en esta canción es indudablemente el videoclip que la acompaña. Como anillo al dedo, este tema se amolda perfectamente a la temática elegida para realizar el video, nada más y nada menos que un video al estilo SAW. Y es que hasta un conocido sanatorio de Beelitz (Alemania) se fueron para conseguir una escenografía idéntica a la de las ya míticas películas de terror. El video contó con la participación de una gran cantidad de fans y con la protagonización de tres lindas chicas. No tiene desperdicio, uno de los mejores videoclips de la banda.
Who is Mr. Madman? es uno de los platos fuertes de este nuevo trabajo. Es el tercer tema del disco y ya muestra que estamos ante una de las mejores obras de esta banda alemana. Esta canción corre a cargo del guitarrista Sascha Gerstner y es la segunda parte de Perfect Gentleman, uno los temas más esplendorosos de los primeros discos con Deris a las voces. Acompañada de portentosas, pesadas y veloces guitarras, la voz de Andi Deris suena regia y solemne. Andi Deris no sólo es un genio produciendo y componiendo, eso es algo que ha demostrado a lo largo de los años, sino que también es excelente a la hora de orientar y acomodar sus distintos tonos de voz en cada pasaje. Esto es algo que podremos notar a lo largo del disco. Maravilloso tema, con un soberbio estribillo que no deja indiferente a nadie.
Nos encontramos ahora con Raise The Noise, tema compuesto por Michael Weikath, el cual hacía tiempo que no remendaba en las composiciones y que, junto al bonus japonés, acompañaba al single Are You Metal? en su presentación. En un primer momento pensé que este tema habría quedado mejor como presentación del nuevo trabajo, pero al ver cómo quedó el videoclip, quedé complacido por la elección. Mucho menos oscuro y con un sonido más happy, este corte sigue manteniendo el listón bien alto. Como dato curioso, decir que este tema no es igual en el disco, ya que en él, la canción va acompañada de una flauta travesera justo en el minuto tres, algo que la adorna de preferiblemente. Ahora, con atención, has de escuchar este tema que le sigue, World Of Fantasy. Este tema, es sin duda uno de los mejores temas de toda la historia de Helloween. Ya en los samples iníciales que salieron hará un mes, hacía presagiar que este tema sería algo más, y así ha sido. Épico a más no poder y con unas melodías expresivas, vivas, y llameantes de total energía. Como pocas canciones oiga…
El sexto tema es algo muy especial. Esta canción está dedicada al que fue y será por siempre EL REY del Heavy Metal, Ronnie James DIO, recientemente fallecido por un larga enfermedad. Long Live The King es más rápido de todos los temas, y un claro ejemplo de cómo Andi Deris es uno de los cantantes más versátiles. Otro tema que gana a medida que avanza, desde su mitad en adelante es rizar el rizo. Un aire excelente para un opulento tema.
The Smile of The Sun, séptimo tema del álbum, un admirable y opulento medio tiempo que moderadamente recuerda a la etapa de Andi Deris en Pink Cream 69. Espléndido tema que probablemente, debido a su grandioso y armónico estribillo, se convierta en segundo single de 7 Sinners. Sería precioso tener esta canción ambientada en otro buen videoclip. Le sigue You Stupid Mankind, un tema que perfectamente podría estar en el disco The Dark Ride. En esta ocasión, vuelven las pesadas guitarras y los pasajes sombríos pero circundados una gran musicalidad.
Sólo el poco entendimiento podría excusar a aquella persona que hable mal de este trabajo.
Destacar el mayestático trabajo del batería Dani Löeble. Su contribución en esta obra es mayúscula, demostrando una destreza y desenvoltura en los parches admirablemente. Desde su entrada en Helloween en 2005, Dani nos ha dejado a todos boquiabiertos por su ligereza y domino en las baquetas. Sin duda, la entrada de Dani y Sascha al grupo ha traído nuevos aires y sobre todo, incansable energía y esto se puede comprobar a cada segundo oyendo 7 Sinners.
If A Mountain Could Talk, otro tema que te será difícil de olvidar y que viene de la mano del estimable Markus Groskopff cuyas composiciones en el grupo siempre iban a parar como bonus en las distintas ediciones salvo ahora, que ha elaborado un magnífico tema que comparte igual protagonismo en el disco. Apenas se podía apreciar nada de este tema en los samples y ha sido toda una sorpresa poder escucharla. Casi siete minutos de duración en la que es inevitable apreciar, aparte de asombrosas melodías y estribillos, cosas cómo que Sascha y Michael Weikath forman un dúo espectacular, que el grupo está compuesto por auténticos musicazos y que tenemos Helloween para mucho tiempo.
Entrando en la recta final de este esplendoroso trabajo, descubrimos The Sage, The Fool, The Sinner, instaurado con el mítico happy metal que Helloween caracteriza en todos sus discos. Un tema alegre, travieso y muy dinámico, con un estribillo achispado y que posiblemente sea fijo en el set-list que realice el grupo en su venidero tour mundial.
My Sacrifice y Far In The Future son los dos últimos temas del disco y que en esta ocasión, parecen recién sacados del mismo horno en el cual se diera forma en 1998 el que es uno de los mejores (por no decir el mejor) discos de Helloween, Better Than Raw. My Sacrifice derrocha vigor y potencia por todas sus vertientes, creando un tema legendario que marcará a todos de por vida, haciendo que cada vez que se piense en este grupo, la mente haga reaparecer este magistral tema. Por último, rebrota como de la nada, un breve y misterioso prólogo, Not Yet Today, acercado por la casi susurrante voz de Andi Deris y que presentará otro épico tema, Far In The Future. Para cerrar este extraordinario trabajo, volvemos a toparnos con otro tema omnipresente. Casi ocho minutos de duración que dan vida a una progresiva canción, cargada de numerosos y melodiosos pasajes aclimatados con un reiterante estribillo acompañado de unos perfectos coros. Su culminante final, recuerda vagamente al de Falling Higer, el mejor tema del ya mencionado Better Than Raw.
Luce bien quien hace bien. Sólo el poco entendimiento podría excusar a aquella persona que hable mal de este trabajo. Triunfantes han salido los alemanes con 7 Sinners y enardecidos nos ha dejado a todos. Ya tenemos pues, otra obra maestra de Helloween para los anales de la historia.
–>Quizás le pueda interesar otras entradas relacionadas con Helloween:
 |
 |
 |
 |
| Helloween y su Unarmed |
Mi etapa favorita de Helloween |
Helloween – As Long As I Fall | Better Than Raw – El mejor disco |
| Leer articulo | Leer articulo | Leer articulo | Leer articulo |
Mi etapa favorita de Helloween
Como si del Ave Fénix se tratase, de las cenizas de Helloween renace un nuevo grupo.
Ya estoy preparado, equipado con mi casco y mi fusil, estoy listo para enfrentarme a la infatigable horda de seguidores de Michael Kiske, el cual admiro muchísimo por su soberbia etapa en Helloween y claro está, por sus grandes colaboraciones en numerosos trabajos musicales. Y es que, independientemente de que Michael Kiske me parezca un ido de la olla por la cantidad de sandeces que ha soltado a lo largo de más de una década, profesionalmente me resulta extraordinario. Aunque permítanme decir, que desde hace ya varios años, a Andi Deris se le ha mortificado mucho por su voz en directo, y con todos mis respetos, tras ver la vuelta a los escenarios de Michael Kiske, este no sale mejor parado, ya que tampoco puede llegar a esos tonos que llegaba cuando joven. Y es lo que tiene la edad, que no perdona ni a uno ni a otro.
Digo esto porque uno debe tener mucho cuidado cuando dice que prefiere la etapa de Andi Deris a la de Michael Kiske. Cuando uno hace una afirmación así, de la nada y con mala suerte, surge una docena (sí, y a veces ni una docena, tampoco son muchos) de incansables discípulos de la Santa Orden de Michael Kiske que nunca han llegado a aceptar la expulsión de éste (allá por 1993) y que, sin saber decir Cest finí!, siguen esperando la vuelta utópica del ruiseñor alemán a las filas de Las Calabazas. Pero ahí no acaba la cosa, su Guerra Santa no sólo consiste en desear día tras día la vuelta de Kiske a Helloween sino que además deben ir por todos los rincones donde se hable de Helloween (aunque sea una mísera noticia relacionada con la banda) para poner a caer de un burro a todos sus integrantes, en especial a Andi Deris y despreciar todo el trabajo hecho por dichos músicos a lo largo de estos últimos años. De hecho, aquí en Anhelarium, cuando hemos abordado un tema relacionado con los actuales pumpkins, hemos sufrido en un par de ocasiones la vehemente intensidad amorosa de algunos por Kiske que, como si éste les pasara una paguita mensual por los servicios prestados (no mucho ¿eh?, que Kiske no tiene ni pa pipas…), han arremetido contra los miembros actuales de Helloween como si de pedófilos se tratase, desairando muchos de sus discos, los cuales, algunos son verdaderas obras maestras.
Menos mal que son una minoría y como se puede totalmente comprobar tanto en sus conciertos como en sus videos y dvd’s, Helloween posee una gran reputación exaltada por millones de fans en todo el mundo, siendo uno de los grupos más importantes del Heavy Metal. Y es que sí amigos, no somos cuatro gatos los que preferimos la etapa de Andreas Deris. Se podría hacer una encuesta general y el resultado sorprendería a más de uno.
Gozo cuando oigo los magníficos Keepers, y a diferencia de muchos Talibanes del Metal, me encanta Chameleon, uno de los discos que más me gustan, y no sólo de Helloween, sino de todos los que un servidor ha catado en toda su vida. Pero luego, cuando me predispongo a escuchar Master Of The Rings, The Time Of The Oath o Better Than Raw, siento que estoy en otro nivel, uno totalmente distinto y en el cual, me siento mucho más a gusto.
Todas sus etapas son muy honorables, pero siempre he dicho que la etapa que más me gusta de este grupo es desde 1994 a 2001. La formación perfecta: Roland Grapow, Michael Weikath, Uli Kusch, Andi Deris y Markus Grosskopf. Con todo mi corazón, hubiera deseado que esa alineación de músicos no se rompiera jamás y, aunque la formación actual de Helloween me resulte excelente, por desgracia, nunca volveremos a ver la insuperable formación que Helloween acaecía en esos días.
Comenzando imponente su nueva etapa en 1994, con Master Of The Rings nos regalan el oído con temas como Sole Survivor, Perfect Gentleman, Why?, In The Middle Of A Heartbeat o Mr. Ego entre otras canciones. Como si del Ave Fénix se tratase, de las cenizas de Helloween renace un nuevo grupo.
Llega 1996 y The Time Of The Oath arrasa con todo. Prensa y público se rinden a esta nueva generación, a este grupo que reclama lo que es suyo. Sus singles, Power y Forever And One (Neverland) es muestra de ello. Steel Tormentor, If I Knew o Before The War son otros de los temas que se graban a fuego en tu memoria de por vida. Y tras esto y una apabullante gira mundial, los alemanes dejan constancia de su éxito en uno de los mejores directos que se puede encontrar, High Live, donde se puede disfrutar de los mejores temas de la banda en vivo y en directo.
Pero mi disco favorito llega con Better Than Raw, otro disco que ensalza más aún el prestigio de la banda. I Can es mi tema favorito de todos los que posee Helloween, mi canción favorita y, junto a Hey Lord, pone la guinda a un pastel delicioso. Un disco que, cualquier amante del buen Heavy Metal, catalogaría como una autentica joya. Time, la apoteósica canción Falling Higher, o Midnight Sun, cuyo final es de lo más virtuoso, hacen que Better Than Raw sea un disco indispensable en tu colección.
Con The Dark Ride Helloween anublan un tanto su composiciones y con ese toque oscuro crean un disco que ha ido mejorando con el paso de los años. Digamos que ha tenido una muy buena vejez. If I Could Fly, uno de los temas más populares del grupo y qué más quisieran muchos grupos del mundillo heavy-gótico haberla creado, arrasa en las listas y junto con Salvation, The Departed (Sun Is Going Down), Mr. Torture y sobre todo con el tema que da nombre al disco, The Dark Ride, clausuran este disco con broche de oro.
Tras la mala decisión tomada por Michael Weikath de expulsar del grupo a Roland y a Uli, Helloween pasará por unos años cargados de malas críticas. Y no es para menos. En 2003, Rabbit Don’t Come Easy, un disco del cual se salvan dos temas y con una producción tercermundista (algo incomprensible para un grupo con tanto caché) deja muchísimo que desear a todos. Tal fue la mala acogida de dicho trabajo, que en su gira mundial, que por supuesto, fue exitosa (es lo que tiene cuando un grupo se consagra, sus fans nunca los abandonan) su set-list se centraba en los temas más idolatrados de su carrera musical. Apenas dejaron hueco para las canciones del Rabbit.
Ya en 2005 toman el craso error de poner por título a su nuevo disco, Keeper Of The Seven Keys –The Legacy-, un disco notable, al que le sobraban muchos temas y sobre todo, debería haberse llamado de otra forma. Ese nombre, era totalmente prescindible. Pero aún recibiendo comparaciones con los clásicos Keepers, nadie podía negar la gran calidad de temas como Occasion Avenue, The Invisible Man o The King For a 1000 Years. El disco tuvo buena acogida y a tras varios años, Helloween volvía a estar en las listas de muchos países. Sin ir más lejos, en Estados Unidos consiguió alcanzar la posición #28 en los Billboard 200. La gira, mundial y más exitosa que la anterior, recogía en dos grandes dvd’s titulados Live on 3 Continents. Keeper of The Seven Keys- The Legacy World Tour 2005-2006 el triunfo cosechado.
Pero retoman el vuelo, y de qué manera, en 2008 volviendo con otro virtuoso nuevo disco titulado Gambling With The Devil cuyo single, desde el primer momento que lo escuché, me cautivó radicalmente. As Long As I Fall, mi segunda canción favorita de Helloween, un armonioso y melódico tema, con un pegadizo estribillo presentan a unos Helloween con las pilas recargadas y mostrando que hay fuerzas y ganas para muchos años. Gambling With The Devil, disco que muchos compararon con Better Than Raw y que verdaderamente se asemeja, sorprendió a todos y demostró que Helloween aún tienen mucho que ofrecer. Todo un éxito en ventas, llegando al Nº1 en Japón, Suecia y Francia. Todo un tapabocas para algunos.
Sin duda alguna, me quedo con esta etapa, me satisface muchísimo más. Ahora y habiendo demostrado con Unarmed, que son unos permutados y excelentes músicos, se presentan de nuevo con un trabajo que promete ser toda una bomba. 7 Sinners es su nueva obra y tan sólo se puede disfrutar del single, titulado Are You Metal?, un atronador tema, de una rapidez increible. Hacia tiempo que Helloween no desarrollaba algo parecido. El videoclip se grabará en Alemania el 30 de septiembre y con la participación de los fans. Por lo poco escuchado, se puede deducir que este disco está mucho más cerca de la calidad del Better Than Raw mezclado con la ferocidad del The Dark Ride. El disco saldrá a la venta el 31 de octubre (en Halloween, por supuesto) y deseando estamos de poder escucharlo y disfrutarlo en su totalidad.
Recordemos que para la nueva gira mundial de Helloween, éstos contarán con los míticos Stratovarius como teloneros. Algo que ningún amante del buen Heavy se puede perder.
–>Quizás le pueda interesar otras entradas relacionadas con Helloween:
 |
 |
 |
|
| Helloween y su disco 7 Sinners |
Unarmed – The Best Of (2010) |
Helloween – Chameleon (1993) | Better Than Raw – El mejor disco |
| Leer articulo | Leer articulo | Leer articulo | Leer articulo |
| ANHELARIUM | 
Lo último que se ha dicho