Más reciente

Surfero en tierra

Camposoto Septiembre 2010 (34)

Detalle de uno de mis rincones favoritos

Sabía que sería difícil. Cuando aún meditaba el venirme a Madrid a estudiar la carrera de Derecho, siempre e inevitablemente, se me venía a la mente el hecho de separarme de la playa, de mi surf, y por supuesto, de mi padre y de mi mejor amigo. Todo eso era lo que me echaba hacia atrás. Pero lo necesitaba. Necesitaba venirme a Madrid y vivir esta experiencia. No me arrepiento por un instante de haberme venido a Madrid, pues desde que llegué me está dando muchísimo. Estoy bien y me siento muy ilusionado aquí. El anhelo de volver a mi tierra, de sentir siempre que quiera la cálida arena sobre mis pies y zambullirme en la reluciente agua de mi mar, es fuerte. Tengo una conexión emocional con mi playa que no podría describir con palabras. No sé el tiempo que estaré en Madrid, aún me queda bastante para terminar la carrera, se podría decir que apenas he empezado el primer año. No sé qué me deparará el futuro, dónde estaré, con quién y qué estaré haciendo. Pero tengo claro que este es ahora mi lugar. Madrid es el sitio en el que debo estar. Aquí me queda mucho que hacer y mucho que aprender. Encontrarme a mí mismo.

Cuando ya llevaba poco más de un año practicando Surf, y justo cuando más y mejor surfeaba, me vine a la capital. Ahora el tiempo no me permite bajar a mi tierra todo lo que deseo. Sé que esto me pasará factura de cara a volver a montar en mi tabla. El Surf requiere de mucha práctica y la necesidad me ha llevado a separarme de este deporte que para mí, y permitidme decirlo, es el mejor deporte del mundo. Es más que un deporte. Claro que lo es. Surfear es estar en conexión con la naturaleza, sentirla, aprender a formar parte de ella, a respetarla. Y ahí entra en juego de nuevo esa conexión que tengo con la playa. Es mi entorno. No es fácil no poder ni tan siquiera pasear por la dorada orilla cuando lo necesito. No es fácil para un apasionado del Surf estar lejos del mar. Me queda el verano para saciar mi ansia de sentir ese agua salada, de surcar olas y disfrutar de la compañía de los míos en un lugar así. Pero ahora, aquí es donde debo estar. Es lo que necesito. Sabía que sería difícil.

LOUD & CLEAR – Disc-Connected [2002]

Bueno chicos, qué mejor manera de despedir el año con un buen disco, ¿verdad? Estoy liado con los exámenes, pero me apetecía mucho hacer una última reseña en este 2012 que pronto acaba y que tan importante año ha sido para mí. El disco elegido para esta última reseña del año, es el soberbio Disc-Connected, segundo trabajo de la banda alemana Loud & Clear, un disco alucinante, de buenísimo AOR. Temas muy directos, elaborados con guitarras muy armoniosas y sobre todo, estribillos muy bailables y pegadizos. Otra joya para los amantes del Rock melódico sin duda.

Todos, todos los temas de este gran disco son una auténtica maravilla. Esta sensacional banda recuerda muchísimo en su sonido, en incluso en la voz del cantante, Jess Harnell, a los míticos Def Leppard. Algo que se puede apreciar en temas como Fly Away. Pero vamos por orden y poco a poco, porque el disco lo merece, un disco que os recomiendo desde ya, porque posee canciones que los que de verdad valoráis las melodías más rockeras, no os podéis perder.

El disco comienza con el que probablemente sea el tema más pegadizo del disco, Tell Me Why. El tema más directo y comercial del álbum, con un estribillo muy altivo y animado. A pesar de que este tema en concreto no recuerda mucho a Def Leppard, la primera vez que escuchas la voz de Jess Hernell, sí que te  recuerda por su semejanza a la voz de Joe Elliott. Jess Hernell es un actor de doblaje y cantante. Hernell ha doblado voces para numerosas películas, entre ellas las dos de Transformers de Michael Bay, donde dobla la voz de Ironhide, uno de los Autobots, y también para videojuegos tan conocidos como los de la saga de Crash Bandicoot.

Ain’t Talkin’ Bout Nothin’ es el siguiente tema de este disco, y buena muestra da de que estás ante un disco imprescindible de escuchar. Otro tema potente, de buen estribillo, y buenos coros, destacando el riff final antes del último estribillo de la canción, estupendo tema. Fly Away, tercer tema de este Disc-Connected y que, personalmente, es el que más me recuerda a Def Leppard. Quizás no hago bien en mencionar tanto la gran similitud de Loud & Clear con Def Leppard, pero es que la semejanza es muy notoria, y el destacar esta similitud no es para nada en tono peyorativo, nada más lejos de la realidad, porque a pesar de tener un sonido muy parecido, este disco aporta originalidad y eso siempre se agradece. Así que, y esta será la última vez que nombre a los Def Leppard, si te gustan éstos, no puedes dejar pasar este buen disco.

Disc-Connected es el cuarto tema del disco, un tema más hardrcokero, con mucha más garra que las anteriores y quizás, la más bailable en directo. Es uno de los temas que más me han gustado de este trabajo. Tengo que hacerme con el resto de sus discos porque estoy seguro que merecerán mucho la pena. ¡El estribillo de esta canción ha sonado mucho en mis altavoces últimamente! Diiiiscc-connecteeeeeed!! Llegando casi al ecuador de este álbum, tenemos When i Feel Like That, uno de mis preferidos del disco, bien por la letra, donde me veo bastante reflejado, y sobre todo, por su melancólico sonido.

Time to Let Go es un sentido medio tiempo, el plato fuerte del disco. Esta sexta canción del disco hace que Disc-Connected se convierta en un disco esencial del género, vital para los que necesitamos respirar este tipo de música para poder seguir viviendo. Subjetivamente, creo que aquí es donde más me ha gustado la voz de Jess y la técnica del grupo. Un tema con una buena afinación en las guitarras, contundente en el estribillo y sobresaliente en la interpretación. ¡La producción de este disco es magistral, y eso se nota en cada acorde! A mitad del disco, nos topamos con Dangerous Imagination, un buen tema pero que le acuso de un tanto repetitivo y más simple, pero no por ello lo hace un mal tema, en absoluto, se deja igualmente disfrutar. Lovers In The Night e If It Takes All Night, ambos vuelven a ser dos temas de medio tiempo, de más calidad el segundo que el primero, nostálgicos, dos canciones que invitan a la calma, pero que también te invitan a ponerte este disco y escucharlo de nuevo, eso seguro. Take Another Look e I Can’t Wait, dos temas con los que vuelven a recuperar la soltura y la destreza del Rock puro Rock. You Take Me Higuer es otro de los platos fuertes de este disco, un medio tiempo no tan afligido y más desgarrador que los anteriores, con un estribillo mucho más contundente y melódico. Y para cerrar este Disc-Connected, You Gotta Dance, un tema igualmente moderno pero con ligero sabor añejo, un tema de Hard Rock de carretera.

Desde Anhelarium, despedimos el año con este gran trabajo, espero que 2012 haya sido un año importante para vosotros, tanto como lo ha sido para mí, y sobre todo, que este nuevo año 2013 sea igual o mejor. Un fuerte abrazo a todos los que, siempre fieles, visitan Anhelarium. Siempre seréis bienvenidos.

El Hobbit– Un Viaje Inesperado, de Peter Jackson [2012]

Antes que nada, quisiera darle las gracias a mi hermana, porque ella ha sido quien, sabiendo lo muchísimo que me gusta todo lo relacionado con Tolkien y El Señor de Los Anillos, tuvo el gran detalle de sorprenderme el otro día llegando a casa con las dos entradas para ver esta maravillosa película. ¡Gracias, niña linda!

Y sí amigos, una maravillosa película, una obra de arte. Años esperándola, toda la semana expectante, ansioso por verla. ¡Y para qué os voy a contar el día de ayer! Desde por la mañana ya andaba nervioso porque llegara la noche y estar ahí, sentado en la sala 2, en la fila 8 butaca 8, viendo la que es sin duda una de las mejores películas que he visto. Para mí, supera en emotividad a la magnánima trilogía de El Señor de Los Anillos, y no exagero.

Cuatro han sido las veces que ya me he leído El Hobbit, la última siendo este pasado verano. Disfruté una vez más de las aventuras de Bilbo Bolsón, Gandalf y los trece enanos. Aventuras que escenifica Peter Jackson con grandeza. Porque cabe resaltar que las películas de El Señor de Los Anillos tenían que reducir tres grandes libros y como es lógico, tenían que dejarse muchas cosas en la recamara. Algo que causó los desánimos de los más puristas y pedantes. Pero con El Hobbit pasa todo lo contrario. Peter Jackson se ha propuesto hacer de un solo libro, tres películas. De esta forma, todo lo narrado en la obra de Tolkien, El Hobbit, tiene su lugar en la cinta, eso y mucho más, porque recordemos que El Hobbit es un libro relativamente corto, de poco más de trescientas páginas y, si pretenden hacer tres películas de ese libro, películas de más de dos horas de duración, la versión cinematográfica de dicha obra es total.

(Gollum): «¡Ladrón, ladrón, ladrón! ¡Bolsón! ¡Lo odiamos, lo odiamos, lo odiamos para siempre!»

Quien se haya leído el libro con atención y ayer fuera al estreno de la película, se daría buena cuenta de ello. Hay tanto tiempo para todo, por decirlo de alguna forma, que anoche viendo la película me cercioré que hay escenas que no son descritas en ningún momento en la novela de J.R.R Tolkien.

La historia como muchos sabrán, se sitúa 60 años antes de la Guerra del Anillo. Con un joven Bilbo Bolsón y un Gandalf El Gris igual de sabio y benevolente que siempre, en un agujero hobbit, perfectamente ordenado y cálido hasta la llegada de Balin, Glóin, Bifur, Bofur, Bombur, Dwalin, Ori, Dori, Nori, Óin, Kíli y Fíli y Thorin, Escudo de roble, se inicia así la mayor aventura de sus vidas, sobre todo, para el benévolo Bilbo Bolsón, quien inicia un viaje inesperado que cambiará su vida y la de los suyos, para siempre. Ponen rumbo a la Montaña Solitaria, antiguo reino de los enanos, y ahora ocupado por un enorme, cruel y despiadado dragón rojo llamado Smaug, quien otrora destrozara y aniquilara el dominio de los enanos y que ahora se ha apoderado del gran tesoro perteneciente al linaje de Thorin y que en la montaña aguarda. Con la ayuda del sabio Gandalf y la paciencia y prudencia de Bilbo, la expedición intentará hacer justicia y ya no sólo devolverle a los enanos lo que es suyo, sino internar poner fin a ese mal que se está propagando por toda la Tierra Media.

(Gandalf a Bilbo): «Te considero una gran persona, señor Bolsón, y te aprecio mucho; pero en última instancia ¡eres sólo un simple individuo en un mundo enorme!».

Quien quiera que se haya leído la obra de Tolkien, sentirá una embriagada emoción al ver esta película. Todo lo que ya te imaginaras mientras leías las páginas del libro, todos esos momentos de peligro, emoción, acción y sufrimiento, los veras reflejado en la pantalla. Y es que ya me imagino a Peter Jackson, libro en mano, dirigiendo la película tal cual aparece en él. Pero ni dudando, el mérito de esta sensacional película es sólo de Jackson, es de obligada mención destacar la grandiosa interpretación de sus principales actores, sobre todo a Martin Freeman en el papel de Bilbo, Ian McKellen en el personaje del mago Gandalf y por supuesto, a Andy Serkis, quien nos ha sorprendido a todos haciendo con Gollum una actuación mucho mayor y más sorprendente que en las anteriores películas. Y no puedo acabar este artículo si no es destacando una vez más la sensacional puesta en escena de la siempre espectacular Cate Blanchett en el papel de Galadriel. Hermosa a más no poder.

Las escenas de lucha bien te recordaran a las anteriores películas, pero nada más. Esta historia es otra historia, y está contada como tal. Una historia, ¿cómo decirlo?, mucho más personal si puede decirse. Algo que queda en petit comitè, y que llega más fácilmente a los espectadores. O al menos a un servivor, ya que en par de ocasiones se me saltaron las lágrimas.

Por último, además de recalcar una vez más en lo bien que está narrada esta película, destacar que visualmente es una auténtica preciosidad. La forma en la que están tratados los trolls, orcos, goblins, elfos, la gran caracterización de los enanos y por supuesto, la fotografía de los paisajes. Acantilados, valles, bosques, senderos, pasadizos, cuevas. La ambientación es asombrosa tanto como la propia película.

Si verdaderamente amas el cine, no puedes dejar pasar una película así.